This event has passed.

Igaunijas mākslinieki ESTONISHING! MIGLA / UDUJUTT

Name: Igaunijas mākslinieki ESTONISHING! MIGLA / UDUJUTT
Start: 2019-03-29T00:00:00+00:00
End: 2019-04-18T23:59:59+00:00

March 29, 2019 - April 18, 2019

No 2019. gada 29. marta līdz 18. aprīlim
Mākslas galerijā PUTTI

ESTONISHING!
Igaunijas laikmetīgo rotu mākslinieku grupas izstāde

MIGLA / UDUJUTT

Blīva migla samazina redzamību, bet stiprina skaistumu. Tā nedroši mūs brīdina, taču atver jaunas perspektīvas. Migla ir gaistoša, taču tverama. Tā ļauj mums sajust gaisīgumu un dod mums vietu atelpai. Pelēko toņu vertikāles radīs laikmetīgo rotu mākslinieku grupa no Igaunijas, kuri veidos miglas sarunas mākslas galerijā PUTTI.
ESTONISHING! 13 Igauņu mākslinieki ar vienotu nacionālās identitātes fonu, tautas tradīcijām, vēsturi – bet tik dažādi – katrs ar savu īpašu identitāti un raksturu. Viņi ir kā metafora, kas apvieno izteiktus individuālistus – katru ar savu rokrakstu. Un vienīgais viņu īstenais kopsaucējs ir ambīcija – izmantot rotas kā atslēgu katra paša iztēles pasaulei.
Tanels Vēnre (Tanel Veenre): “Mūsu daiļamatmeistaru kultūra sakņojas mežā. Tas šķiet vienkārši un tieši šajā apstāklī ir maģija. Kokainā un arhaiskā stila tīrība ir visu abstrakciju pamatā. Te nav vajadzības pēc trokšņa, čuksti ir pietiekami skaļi.”
Igauņu valoda, iespējams ir vienīgā valoda pasaulē kurā rotaslietai un sirsnībai ir viens vārds – EHE.
Ievērojamais Brazīlijas galerists Tomass Kons (Thomas Cohn), kurš pārstāvēja galeriju Galeria Thomas Cohn no San Paolo, kā spožs meteors ieradās Tallinā, lai igauņu laikmetīgo rotu ieraudzītu, iepazītu, iemīlētu un aizvestu uz Brazīliju. Galeria Thomas Cohn piedalījās starptautiskajā laikmetīgo mākslas rotu izstādē Schmuck 2016, Minhenē, kur pirmo reizi tika demonstrēta rotu izstāde ar nosaukumu ESTONISHING!
Uz jautājumu par izstādes nosaukumu – izstādes kurators Tanels Vēnre atbild: “Mums bija vairākas versijas, bet Tomass nāca klajā ar ESTONISHING! Tas likās vispiemērotākais, jo uzreiz saprotams, ka dalībnieki nāk no Igaunijas un nepareizi uzrakstīts vārds instinktīvi pievērš uzmanību.”
Grupas ideoloģiskais fundaments ir divas spilgtas personības igauņu mākslā – rotu dizainā, Igaunijas Mākslas akadēmijas rotu nodaļas profesore, starptautiski atzīta igauņu rotu māksliniece Kadri Malke (Kadri Malk) un galvenais komunikācjas meistars Igaunijas Mākslas akadēmijas Dizaina fakultātes profesors, fotogrāfs, lektors, daudzu starptautisku izstāžu dalībnieks Tanels Vēnre ( Tanel Veenre).
Katrs izstādē pārstāvētais mākslinieks ir individuāls. Savā starpā mākslinieki vienlaicīgi ir gan vienoti, gan atšķirīgi. Pēc rotām spriežot ir sajūta, ka konkrēto mākslinieku uzmanība, veidojot rotas, ir vērsta uz spirituālām kvalitātēm. Izstādes darbiem piemīt introvertums, varbūt pat mazliet tumšs noskaņojums, kas raksturīgs ziemeļniekiem – tāpat kā iedziļināšanās detaļās.
Cilvēki runā par garīgiem centieniem, vēlmi līdzdarboties ārpus fiziskās realitātes. Spēja radīt troksni un pārpalikumu, saglabājot skaidru virsmu. Dabas tuvums, pirkstu nospiedumu jutīgums, un, pat, ja ausis tiek atstātas ārpus redzesloka – no tā nevar izbēgt.
Laikmetīgā rota ilustrē burvju sajūtu un vilinājumu. Daba – kā kults – tiek iestrādāta laikmetīgajās rotās. Var droši teikt, ka šodienas igauņu rotu mākslinieki ir laikmetīgās rotu mākslas platformas pamats, kas jau ir piesaistījuši pasaules uzmanību. Protams, ka eksistē formāts un konteksts, no kura nav iespējams aizbēgt, bet mākslinieks ir tieši tas, kurš rada ne tikai lietas, bet arī telpu komunikācijai starp lietu un cilvēku.

Izstādes Kuratori:
Tomass Kons (Thomas Cohn) (1934-2018 );
Tanels Vēnre (Tanel Veenre)

Atbalstītāji: Igaunijas Kultūras Fonds, Igaunijas Kultūras Ministrija

Izstādē piedalās:

Kadri Malke (Kadri Mälk) – strādā ar dārgmetāliem, nepieļaujot kompromisus ne materiālu izvēlē, ne to interpretācijā – rotu veidolā. Viņas rotām piemīt melanholijas piestrāvots poētisms un viņu interesē tumšo kaislību skaistums.

: Kadri Malke, piespraude “Kurpnieks” – Kurmja āda, melni turmalīni, baltais safīrs, Londonas zilais topāzs, oksidēts sudrabs. Fotogrāfs – Kadri Malke

: Kadri Malke, piespraude “Skumjas Paliek Acīs” – Gravēts, krāsots koks, sudrabs 925, krāsa, mākslīgais dimants. Fotogrāfs – Kadri Malke

: Kadri Malke, kaklarota “Dzīves Ledus laukumi” – Lepidomelāns, dūmu kvarcs, ahāts, sudrabs 925, melnie dimanti, hematīta ķēde. Fotogrāfs – Kadri Malke

Nilss Hints (Nils Hint) – savos darbos izmanto uzgriežņu atslēgas no pagalma vai lūžņiem – tos saplacinot ar smagsvara āmuru, izmantojot dzelzs kalēja prasmes un metodes.

: Nilss Hints, “Ķemmes” – Kalts tērauds, apzeltījums. Fotogrāfs – Nilss Hints

: Nilss Hints, gredzens “oOOo” – kalts tērauds. Fotogrāfs – Nilss Hints

: Nilss Hints, kaklarota “Auroboros” – kalts augsta oglekļa satura tērauds, lodējums. Fotogrāfs – Nilss Hints

Jūlija Marija Kīnnapa (Julia Maria Künnap) – rotas ir kā saistviela, kas savieno plaisu starp momentāno un bezgalīgo. Tās ir kā īsts brīnums. Viņai nav bail no tehniskām grūtībām. Lai izgatavotu rotu, māksliniece izmanto laikietilpīgas, darbietilpīgas un intensīvas metodes, veidojot rotas ar dažādām formām un no dažādiem materiāliem.

: Jūlija Marija Kīnnapa, gredzens “Burburļu dārgakmens” – Ametists, baltais zelts. Fotogrāfs – J.M. Kīnnapa

: Jūlija Marija Kīnnapa, auskari “Kāpēc Tas Jobprojām Pāraug II” – Nefrīts, zelts. Fotogrāfs – J.M. Kīnnapa

: Jūlija Marija Kūnnapa, piespraude “No Melna uz Melnu IV” – Obsidiāns, rodijs, sudraba pārklājums. Fotogrāfs – J.M. Kīnnapa

Ketli Tītsare (Ketli Tiitsar) – materiāls ir koks, populārs un izplatīts materiāls ar bagātīgu potenciālu. Iespējams, mazliet riskants, jo pastāv iespēja kļūt garlaicīgam. Māksliniece uzdod jautājumu: Vai gadsimtus vecs koks diktē stilu?

: Ketli Tītasare, piespraude “Negaidi Ziedus Tik Drīz I” – Riekstkoks, krāsa, sudrabs 925, nerūsējošais tērauds. Fotogrāfs – Dénes Farkas

: Ketli Tītasare, piespraude “Negaidi Ziedus Tik Drīz III” – Riekstkoks, krāsa, sudrabs 925, nerūsējošais tērauds. Fotogrāfs – Dénes Farkas

: Ketli Tītasare, piespraude “Negaidi Ziedus Tik Drīz II” – Riekstkoks, krāsa, sudrabs 925, nerūsējošais tērauds. Fotogrāfs – Dénes Farkas

Kristīna Lauritsa (Kristiina Laurits) – kārtējo reizi uzjundī slideno jautājumu – kas tad ir rota, miniatūrs mākslas darbs vai funkcionāls objekts?

: Kristīna Lauritsa, piespraude “Pārāk Daudz Maiguma I” – Bifeļa rags, dzelzs, varšs, sudrabs 925, piķis, topāzs. Fotogrāfs – Tanels Vēnre

: Kristīna Lauritsa, piespraude “Pārāk Daudz Maiguma IV” – Gagāts, sāls, emalja, sudrabs 925, iolīts, špinelis, almandīns. Fotogrāfs – Tanels Vēnre

: Kristīna Lauritsa, piespraude “Pārāk Daudz Maiguma I-V” – Rags, emalja, sudrabs 925, melnais korallis, krāsoti mati, lupīna, rodolīts. Fotogrāfs – Tanels Vēnre

Marija Valdma (Maria Valdma) – pazīstama ar kosmosa objektu poētisko apstrādi. Savos darbos studē telpu un tās atmiņu. Māksliniece izspēlē fiktīvas tikšanās un sanāksmes, nejauši atlasot skaitļus un notikumus, kas veido jaunas teritorijas, nākotnes pasaules, utopijas. Viņu dzimums, tautība un amats ir pārveidojies – ugunsgrēka rezultātā viņi ir kļuvuši vienlīdzīgāki. Darbos izmanto tādus materiālus kā dedzinātu koku, betonu, krāsu, sudrabu.

: Marija Valdma, piespraude “Izslēgts” – Dedzināts koks, nezināms materiāls. Fotogrāfs – Jaan Heinmma

: Marija Valdma, piespraude “Teritorijas” – Dedzināts koks, zelts 14k, sudrabs 925. Fotogrāfs – Jaan Heinmaa

: Marija Valdma, piespraude “Izslēgts” – Dedzināts koks, sudrabs 925, epoksīds, krāsa. Fotogrāfs – Jaan Heinmaa

Villu Plinks (Villu Plink) – norobežojas no dekorativitātes. Viņa rotas top no metāla un gaistošiem materiāliem (papīra, vinila fragmentiem, kartonu, auduma). Viņš spēlējas ar gaismām un ēnām, rotu tēliem.

: Villu Plinks, piespraude “ĪSIE STĀSTI (trešais)” – Ota, krāsots sudrabs 925. Fotogrāfs – Villu Plinks

: Villu Plinks, piespraude “ĪSIE STĀSTI (otrais)” – Ota, krāsots sudrabs 925. Fotogrāfs – Villu Plinks

: Villu Plinks, piespraude “J.T.” – Krāsots sudrabs 925, plastika. Fotogrāfs – Villu Plinks

Tanels Vēnre, piespraude “Pusnakts” – Melnkoks, sudrabs 925. Fotogrāfs – Tanels Vēnre

Tanels Vēnre (Tanel Veenre) – rotas – vai tas būtu jūras zilajos toņos nokrāsots austeres vāks, koks, sveķi, jūras zirdziņi, sirds, krusta motīvs, akmens – katru to uzlūkotāju vai nēsātāju aizvedot paša sajūtu un pieredzes apcirkņos. Turklāt atšķirībā no verbālās, taktīlajā valodā nepastāv lingvistiski ierobežojumi. Tajā var sarunāties ikviens, nosacīto vārdu krājumu veidojot katra paša pieredzei. “Arī simboli – sirds, krusts, saule, ir saprotami bez vārdiem, tāpēc man patīk tos izmantot” skaidro mākslinieks.

Mārja Nīnemāgi (Maarja Niinemägi) – pieder vienkāršas un elegantas gravēta akmens piespraudes. Tīras, vienkāršas un dabiskas līnijas. Savos darbos izmanto tādus materiālus kā piena opālu, bifeļa ragus, pērles, sudrabu un zeltu.

Sofia Hallika (Sofia Hallik) – mākslas darbu estētisko kodu veido ideāla formu simetrija, materiāla sintētiskais raksturs, jaunākās digitālās tehnikas un vizuāli monohromatiskas paletes izmantošana rotu radīšanā.

Pireta Hirva (Piret Hirv) – rotas ir kā aprauti žesti, kas izvairās pateikt pārāk daudz, visas tālākās interpretācijas atvēlot skatītāja (nēsātāja) iztēles robežām.